身长背短才高福禄是什么生肖-长身背而短四句一诗打一生肖是啥含义

第一回

甄士隐梦幻识通灵 贾雨村风尘怀闺秀

此开卷第一回也。作者自云:因曾历过一番梦幻之后,故将真事隐去,而借"通灵"之说,撰此<<石头记>>一书也。故曰"甄士隐"云云。但书中所记何事何人?自又云:"今风尘碌碌, 一事无成,忽念及当日所有之女子,一一细考较去,觉其行止见识,皆出于我之上。何我堂堂须眉,诚不若彼裙钗哉?实愧则有余,悔又无益之大无可如何之日也!当此,则自欲将已往所赖天恩祖德,锦衣纨э之时,饫甘餍肥之日,背父兄教育之恩,负师友规谈之德, 以至今日一技无成,半生潦倒之罪,编述一集,以告天下人:我之罪固不免, 然闺阁中本自历历有人,万不可因我之不肖,自护己短,一并使其泯灭也。虽今日之茅椽蓬牖, 瓦灶绳床,其晨夕风露,阶柳庭花,亦未有妨我之襟怀笔墨者。虽我未学, 下笔无文,又何妨用假语村言,敷演出一段故事来,亦可使闺阁昭传,复可悦世之目,破人愁闷,不亦宜乎?"故曰"贾雨村"云云。

此回中凡用"梦"用"幻"等字,是提醒阅者眼目,亦是此书立意本旨。

列位看官:你道此书从何而来?说起根由虽近荒唐,细按则深有趣味。待在下将此来历注明,方使阅者了然不惑。

原来女娲氏炼石补天之时,于大荒山无稽崖练成高经十二丈,方经二十四丈顽石三万六千五百零一块。 娲皇氏只用了三万六千五百块,只单单剩了一块未用,便弃在此山青埂峰下。谁知此石自经煅炼之后,灵性已通,因见众石俱得补天,独自己无材不堪入选,遂自怨自叹,日夜悲号惭愧。

一日, 正当嗟悼之际,俄见一僧一道远远而来,生得骨格不凡,丰神迥异,说说笑笑来至峰下, 坐于石边高谈快论。先是说些云山雾海神仙玄幻之事,后便说到红尘中荣华富贵。此石听了,不觉打动凡心,也想要到人间去享一享这荣华富贵,但自恨粗蠢,不得已,便口吐人言,向那僧道说道:"大师,弟子蠢物,不能见礼了。适闻二位谈那人世间荣耀繁华,心切慕之。弟子质虽粗蠢,性却稍通,况见二师仙形道体,定非凡品,必有补天济世之材,利物济人之德。如蒙发一点慈心,携带弟子得入红尘,在那富贵场中, 温柔乡里受享几年,自当永佩洪恩,万劫不忘也。"二仙师听毕,齐憨笑道:"善哉,善哉!那红尘中有却有些乐事,但不能永远依恃,况又有`美中不足,好事多魔'八个字紧相连属, 瞬息间则又乐极悲生,人非物换,究竟是到头一梦,万境归空,倒不如不去的好。"这石凡心已炽,那里听得进这话去,乃复苦求再四。二仙知不可强制,乃叹道:"此亦静极怂级?无中生有之数也。既如此,我们便携你去受享受享,只是到不得意时,切莫后悔。 "石道:"自然,自然。"那僧又道:"若说你性灵,却又如此质蠢,并更无奇贵之处。如此也只好踮脚而已。也罢,我如今大施佛法助你助,待劫终之日,复还本质,以了此案。 你道好否?"石头听了,感谢不尽。那僧便念咒书符,大展幻术,将一块大石登时变成一块鲜明莹洁的美玉, 且又缩成扇坠大小的可佩可拿。那僧托于掌上,笑道:"形体倒也是个宝物了!还只没有,实在的好处,须得再镌上数字,使人一见便知是奇物方妙。然后携你到那昌明隆盛之邦,诗礼簪缨之族,花柳繁华地,温柔富贵乡去安身乐业。"石头听了,喜不能禁,乃问:"不知赐了弟子那几件奇处,又不知携了弟子到何地方?望乞明示,使弟子不惑。"那僧笑道:"你且莫问,日后自然明白的。"说着,便袖了这石,同那道人飘然而去,竟不知投奔何方何舍。

后来, 又不知过了几世几劫,因有个空空道人访道求仙,忽从这大荒山无稽崖青埂峰下经过,忽见一大块石上字迹分明,编述历历。空空道人乃从头一看,原来就是无材补天,幻形入世,蒙茫茫大士,渺渺真人携入红尘,历尽离合悲欢炎凉世态的一段故事。后面又有一首偈云:

无材可去补苍天,枉入红尘若许年。

此系身前身后事,倩谁记去作奇传?诗后便是此石坠落之乡,投胎之处,亲自经历的一段陈迹故事。其中家庭闺阁琐事,以及闲情诗词倒还全备,或可适趣解闷,然朝代年纪,地舆邦国,却反失落无考。

空空道人遂向石头说道: "石兄,你这一段故事,据你自己说有些趣味,故编写在此,意欲问世传奇。据我看来,第一件,无朝代年纪可考,第二件,并无大贤大忠理朝廷治风俗的善政, 其中只不过几个异样女子,或情或痴,或小才微善,亦无班姑,蔡女之德能。我纵抄去,恐世人不爱看呢。"石头笑答道:"我师何太痴耶!若云无朝代可考,今我师竟假借汉唐等年纪添缀, 又有何难?但我想,历来野史,皆蹈一辙,莫如我这不借此套者, 反倒新奇别致,不过只取其事体情理罢了,又何必拘拘于朝代年纪哉!再者,市井俗人喜看理治之书者甚少,爱适趣闲文者特多。历来野史,或讪谤君相,或贬女, 奸*凶恶,不可胜数。更有一种风月笔墨,其*秽污臭,屠毒笔墨,坏人子弟,又不可胜数。至若佳人才子等书,则又千部共出一套,且其中终不能不涉于*滥,以致满纸潘安, 子建,西子,文君,不过作者要写出自己的那两首情诗艳赋来,故假拟出男女二人名姓,又必旁出一小人其间拨乱,亦如剧中之小丑然。且鬟婢开口即者也之乎,非文即理。故逐一看去,悉皆自相矛盾,大不近情理之话,竟不如我半世亲睹亲闻的这几个女子,虽不敢说强似前代书中所有之人,但事迹原委,亦可以消愁破闷,也有几首歪诗熟话,可以喷饭供酒。至若离合悲欢,兴衰际遇,则又追踪蹑迹,不敢稍加穿凿,徒为供人之目而反失其真传者。今之人,贫者日为衣食所累,富者又怀不足之心,纵然一时稍闲, 又有贪*恋色,好货寻愁之事,那里去有工夫看那理治之书?所以我这一段故事,也不愿世人称奇道妙, 也不定要世人喜悦检读,只愿他们当那醉*饱卧之时,或避世去愁之际,把此一玩,岂不省了些寿命筋力?就比那谋虚逐妄,却也省了口舌是非之害,腿脚奔忙之苦。再者,亦令世人换新眼目,不比那些胡牵乱扯,忽离忽遇,满纸才人淑女,子建文君红娘小玉等通共熟套之旧稿。我师意为何如?"

空空道人听如此说, 思忖半晌,将<<石头记>>再检阅一遍,因见上面虽有些指奸责佞贬恶诛邪之语,亦非伤时骂世之旨,及至君仁臣良父慈子孝,凡伦常所关之处,皆是称功颂德, 眷眷无穷,实非别书之可比。虽其中大旨谈情,亦不过实录其事,又非假拟妄称, 一味*邀艳约,私订偷盟之可比。因毫不干涉时世,方从头至尾抄录回来,问世传奇。从此空空道人因空见色,由色生情,传情入色,自色悟空,遂易名为情僧,改<<石头记>>为<<情僧录>>。东鲁孔梅溪则题曰<<风月宝鉴>>。后因曹雪芹于悼红轩中披阅十载,增删五次,纂成目录,分出章回,则题曰<<金陵十二钗>>。并题一绝云:

满纸荒唐言,一把辛酸泪。

都云作者痴,谁解其中味?

出则既明,且看石上是何故事。按那石上书云:

当日地陷东南, 这东南一隅有处曰姑苏,有城曰阊门者,最是红尘中一二等富贵风流之地。 这阊门外有个十里街,街内有个仁清巷,巷内有个古庙,因地方窄狭,人皆呼作葫芦庙。庙旁住着一家乡宦,姓甄,名费,字士隐。嫡妻封氏,情性贤淑,深明礼义。家中虽不甚富贵,然本地便也推他为望族了。因这甄士隐禀性恬淡,不以功名为念,每日只以观花修竹, 酌酒吟诗为乐,倒是神仙一流人品。只是一件不足:如今年已半百,膝下无儿,只有一女,乳名唤作英莲,年方三岁。

一日,炎夏永昼,士隐于书房闲坐,至手倦抛书,伏几少憩,不觉朦胧睡去。梦至一处,不辨是何地方。忽见那厢来了一僧一道,且行且谈。只听道人问道:"你携了这蠢物,意欲何往?"那僧笑道:"你放心,如今现有一段风流公案正该了结,这一干风流冤家,尚未投胎入世。 趁此机会,就将此蠢物夹带于中,使他去经历经历。"那道人道:"原来近日风流冤孽又将造劫历世去不成? 但不知落于何方何处?"那僧笑道:"此事说来好笑,竟是千古未闻的罕事。只因西方灵河岸上三生石畔,有绛珠草一株,时有赤瑕宫神瑛侍者, 日以甘露灌溉,这绛珠草始得久延岁月。后来既受天地精华,复得雨露滋养,遂得脱却草胎木质,得换人形,仅修成个女体,终日游于离恨天外,饥则食蜜青果为膳, 渴则饮灌愁海水为汤。只因尚未酬报灌溉之德,故其五内便郁结着一段缠绵不尽之意。恰近日这神瑛侍者凡心偶炽,乘此昌明太平朝世,意欲下凡造历幻缘,已在警幻仙子案前挂了号。警幻亦曾问及,灌溉之情未偿,趁此倒可了结的。那绛珠仙子道:`他是甘露之惠,我并无此水可还。他既下世为人,我也去下世为人,但把我一生所有的眼泪还他, 也偿还得过他了。'因此一事,就勾出多少风流冤家来,陪他们去了结此案。"那道人道: "果是罕闻。实未闻有还泪之说。想来这一段故事,比历来风月事故更加琐碎细腻了。"那僧道:"历来几个风流人物,不过传其大概以及诗词篇章而已,至家庭闺阁中一饮一食,总未述记。再者,大半风月故事,不过偷香窃玉,暗约私奔而已,并不曾将儿女之真情发泄一二。想这一干人入世,其情痴色鬼,贤愚不肖者,悉与前人传述不同矣。 "那道人道:"趁此何不你我也去下世度脱几个,岂不是一场功德?"那僧道:"正合吾意,你且同我到警幻仙子宫中,将蠢物交割清楚,待这一干风流孽鬼下世已完,你我再去。如今虽已有一半落尘,然犹未全集。"道人道:"既如此,便随你去来。"

却说甄士隐俱听得明白,但不知所云"蠢物"系何东西。遂不禁上前施礼,笑问道:" 二仙师请了。"那僧道也忙答礼相问。士隐因说道:"适闻仙师所谈因果,实人世罕闻者。但弟子愚浊,不能洞悉明白,若蒙大开痴顽,备细一闻,弟子则洗耳谛听,稍能警省, 亦可免沉伦之苦。"二仙笑道:"此乃玄机不可预泄者。到那时不要忘我二人,便可跳出火坑矣。 "士隐听了,不便再问。因笑道:"玄机不可预泄,但适云`蠢物',不知为何,或可一见否? "那僧道:"若问此物,倒有一面之缘。"说着,取出递与士隐。士隐接了看时, 原来是块鲜明美玉,上面字迹分明,镌着"通灵宝玉"四字,后面还有几行小字。正欲细看时,那僧便说已到幻境,便强从手中夺了去,与道人竟过一大石牌坊,上书四个大字,乃是"太虚幻境"。两边又有一幅对联,道是:

假作真时真亦假,无为有处有还无。士隐意欲也跟了过去,方举步时,忽听一声霹雳,有若山崩地陷。士隐大叫一声,定睛一看,只见烈日炎炎,芭蕉冉冉,所梦之事便忘了大半。又见奶母正抱了英莲走来。士隐见女儿越发生得粉妆玉琢,乖觉可喜,便伸手接来,抱在怀内,斗他顽耍一回,又带至街前,看那过会的热闹。方欲进来时,只见从那边来了一僧一道: 那僧则癞头跣脚,那道则跛足蓬头,疯疯癫癫,挥霍谈笑而至。及至到了他门前,看见士隐抱着英莲,那僧便大哭起来,又向士隐道:"施主,你把这有命无运, 累及爹娘之物,抱在怀内作甚?"士隐听了,知是疯话,也不去睬他。那僧还说:"舍我罢,舍我罢!"士隐不耐烦,便抱女儿撤身要进去,那僧乃指着他大笑,口内念了四句言词道:

惯养娇生笑你痴,菱花空对雪澌澌。

好防佳节元宵后, 便是烟消火灭时。士隐听得明白,心下犹豫,意欲问他们来历。只听道人说道: "你我不必同行,就此分手,各干营生去罢。三劫后,我在北邙山等你,会齐了同往太虚幻境销号。"那僧道:"最妙,最妙!"说毕,二人一去,再不见个踪影了。士隐心中此时自忖:这两个人必有来历,该试一问,如今悔却晚也。

这士隐正痴想, 忽见隔壁葫芦庙内寄居的一个穷儒----姓贾名化,表字时飞,别号雨村者走了出来。这贾雨村原系胡州人氏,也是诗书仕宦之族,因他生于末世,父母祖宗根基已尽, 人口衰丧,只剩得他一身一口,在家乡无益,因进京求取功名,再整基业。自前岁来此,又淹蹇住了,暂寄庙中安身,每日卖字作文为生,故士隐常与他交接。当下雨村见了士隐,忙施礼陪笑道:"老先生倚门伫望,敢是街市上有甚新闻否?"士隐笑道: "非也。适因小女啼哭,引他出来作耍,正是无聊之甚,兄来得正妙,请入小斋一谈,彼此皆可消此永昼。"说着,便令人送女儿进去,自与雨村携手来至书房中。小童献茶。方谈得三五句话,忽家人飞报:"严老爷来拜。"士隐慌的忙起身谢罪道:"恕诳驾之罪,略坐,弟即来陪。"雨村忙起身亦让道:"老先生请便。晚生乃常造之客,稍候何妨。"说着,士隐已出前厅去了。

这里雨村且翻弄书籍解闷。 忽听得窗外有女子嗽声,雨村遂起身往窗外一看,原来是一个丫鬟, 在那里撷花,生得仪容不俗,眉目清明,虽无十分姿色,却亦有动人之处。雨村不觉看的呆了。那甄家丫鬟撷了花,方欲走时,猛抬头见窗内有人,敝巾旧服,虽是贫窘,然生得腰圆背厚,面阔口方,更兼剑眉星眼,直鼻权腮。这丫鬟忙转身回避,心下乃想:"这人生的这样雄壮,却又这样褴褛,想他定是我家主人常说的什么贾雨村了, 每有意帮助周济,只是没甚机会。我家并无这样贫窘亲友,想定是此人无疑了。怪道又说他必非久困之人。 "如此想来,不免又回头两次。雨村见他回了头,便自为这女子心中有意于他,便狂喜不尽,自为此女子必是个巨眼英雄,风尘中之知己也。一时小童进来, 雨村打听得前面留饭,不可久待,遂从夹道中自便出门去了。士隐待客既散,知雨村自便,也不去再邀。

一日,早又中秋佳节。士隐家宴已毕,乃又另具一席于书房,却自己步月至庙中来邀雨村。 原来雨村自那日见了甄家之婢曾回顾他两次,自为是个知己,便时刻放在心上。今又正值中秋,不免对月有怀,因而口占五言一律云:

未卜三生愿,频添一段愁。

闷来时敛额,行去几回头。

自顾风前影,谁堪月下俦?

蟾光如有意, 先上玉人楼。

雨村吟罢,因又思及平生抱负,苦未逢时,乃又搔首对天长叹,复高吟一联曰:

玉在 中求善价, 钗于奁内待时飞。恰值士隐走来听见,笑道:"雨村兄真抱负不浅也! "雨村忙笑道:"不过偶吟前人之句,何敢狂诞至此。"因问:"老先生何兴至此?"士隐笑道:"今夜中秋,俗谓`团圆之节',想尊兄旅寄僧房,不无寂寥之感,故特具小酌, 邀兄到敝斋一饮,不知可纳芹意否?"雨村听了,并不推辞,便笑道:"既蒙厚爱,何敢拂此盛情。"说着,便同士隐复过这边书院中来。须臾茶毕,早已设下杯盘,那美酒佳肴自不必说。 二人归坐,先是款斟漫饮,次渐谈至兴浓,不觉飞觥限 起来。当时街坊上家家箫管,户户弦歌,当头一轮明月,飞彩凝辉,二人愈添豪兴,酒到杯干。雨村此时已有七八分酒意,狂兴不禁,乃对月寓怀,口号一绝云:

时逢三五便团圆,满把晴光护玉栏。

天上一轮才捧出,人间万姓仰头看。士隐听了,大叫:"妙哉!吾每谓兄必非久居人下者, 今所吟之句,飞腾之兆已见,不日可接履于云霓之上矣。可贺,可贺!"乃亲斟一斗为贺。雨村因干过,叹道:"非晚生酒后狂言,若论时尚之学,晚生也或可去充数沽名,只是目今行囊路费一概无措,神京路远,非赖卖字撰文即能到者。"士隐不待说完,便道:"兄何不早言。愚每有此心,但每遇兄时,兄并未谈及,愚故未敢唐突。今既及此,愚虽不才, `义利'二字却还识得。且喜明岁正当大比,兄宜作速入都,春闱一战,方不负兄之所学也。其盘费余事,弟自代为处置,亦不枉兄之谬识矣!"当下即命小童进去,速封五十两白银,并两套冬衣。又云:"十九日乃黄道之期,兄可即买舟西上,待雄飞高举, 明冬再晤,岂非大快之事耶!"雨村收了银衣,不过略谢一语,并不介意,仍是吃酒谈笑。那天已交了三更,二人方散。士隐送雨村去后,回房一觉,直至红日三竿方醒。因思昨夜之事, 意欲再写两封荐书与雨村带至神都,使雨村投谒个仕宦之家为寄足之地。因使人过去请时, 那家人去了回来说:"和尚说,贾爷今日五鼓已进京去了,也曾留下话与和尚转达老爷, 说`读书人不在黄道黑道,总以事理为要,不及面辞了。'"士隐听了,也只得罢了。真是闲处光阴易过,倏忽又是元霄佳节矣。士隐命家人霍启抱了英莲去看社火花灯,半夜中,霍启因要小解,便将英莲放在一家门槛上坐着。待他小解完了来抱时,那有英莲的踪影?急得霍启直寻了半夜,至天明不见,那霍启也就不敢回来见主人, 便逃往他乡去了。那士隐夫妇,见女儿一夜不归,便知有些不妥,再使几人去寻找,回来皆云连音响皆无。夫妻二人,半世只生此女,一旦失落,岂不思想,因此昼夜啼哭, 几乎不曾寻。看看的一月,士隐先就得了一病,当时封氏孺人也因思女构疾,日日请医疗治。

不想这日三月十五,葫芦庙中炸供,那些和尚不加小心,致使油锅火逸,便烧着窗纸。 此方人家多用竹篱木壁者,大抵也因劫数,于是接二连三,牵五挂四,将一条街烧得如火焰山一般。 彼时虽有军民来救,那火已成了势,如何救得下?直烧了一夜,方渐渐的熄去,也不知烧了几家。只可怜甄家在隔壁,早已烧成一片瓦砾场了。只有他夫妇并几个家人的性命不曾伤了。 急得士隐惟跌足长叹而已。只得与妻子商议,且到田庄上去安身。偏值近年水旱不收,鼠盗蜂起,无非抢田夺地,鼠窃狗偷,民不安生,因此官兵剿捕,难以安身。士隐只得将田庄都折变了,便携了妻子与两个丫鬟投他岳丈家去。

他岳丈名唤封肃,本贯大如州人氏,虽是务农,家中都还殷实。今见女婿这等狼狈而来, 心中便有些不乐。幸而士隐还有折变田地的银子未曾用完,拿出来托他随分就价薄置些须房地,为后日衣食之计。那封肃便半哄半赚,些须与他些薄田朽屋。士隐乃读书之人, 不惯生理稼穑等事,勉强支持了一二年,越觉穷了下去。封肃每见面时,便说些现成话,且人前人后又怨他们不善过活,只一味好吃懒作等语。士隐知投人不着,心中未免悔恨,再兼上年惊唬,急忿怨痛,已有积伤,暮年之人,贫病交攻,竟渐渐的露出那下世的光景来。

可巧这日拄了拐杖挣挫到街前散散心时,忽见那边来了一个跛足道人,疯癫落脱,麻屣鹑衣,口内念着几句言词,道是:

世人都晓神仙好,惟有功名忘不了。

古今将相在何方?荒冢一堆草没了。

世人都晓神仙好,只有金银忘不了。

终朝只恨聚无多,及到多时眼闭了。

世人都晓神仙好,只有姣妻忘不了。

君生日日说恩情,君又随人去了。

世人都晓神仙好,只有儿孙忘不了。

痴心父母古来多,孝顺儿孙谁见了?士隐听了,便迎上来道:"你满口说些什么?只听见些` 好'`了'`好'`了'。那道人笑道:"你若果听见`好'`了'二字,还算你明白。可知世上万般,好便是了,了便是好。若不了,便不好,若要好,须是了。我这歌儿,便名<<好了歌>>"士隐本是有宿慧的,一闻此言,心中早已彻悟。因笑道:"且住!待我将你这<<好了歌>>解注出来何如?"道人笑道:"你解,你解。"士隐乃说道:陋室空堂,当年笏满床,衰草枯杨,曾为歌舞场。蛛丝儿结满雕梁,绿纱今又糊在蓬窗上。说什么脂正浓,粉正香,如何两鬓又成霜?昨日黄土陇头送白骨,今宵红灯帐底卧鸳鸯。金满箱,银满箱,展眼乞丐人皆谤。正叹他人命不长,那知自己归来丧!训有方,保不定日后作强梁。择膏粱,谁承望流落在烟花巷!因嫌纱帽小,致使锁枷杠,昨怜破袄寒,今嫌紫蟒长:乱烘烘你方唱罢我登场,反认他乡是故乡。甚荒唐,到头来都是为他人作嫁衣裳!那疯跛道人听了,拍掌笑道:"解得切,解得切!"士隐便说一声"走罢!"将道人肩上褡裢抢了过来背着,竟不回家,同了疯道人飘飘而去。当下烘动街坊,众人当作一件新闻传说。封氏闻得此信,哭个去活来,只得与父亲商议,遣人各处访寻,那讨音信?无奈何,少不得依靠着他父母度日。幸而身边还有两个旧日的丫鬟伏侍,主仆三人,日夜作些针线发卖,帮着父亲用度。那封肃虽然日日抱怨,也无可奈何了。

这日,那甄家大丫鬟在门前买线,忽听街上喝道之声,众人都说新太爷到任。丫鬟于是隐在门内看时, 只见军牢快手,一对一对的过去,俄而大轿抬着一个乌帽猩袍的官府过去。 丫鬟倒发了个怔,自思这官好面善,倒象在那里见过的。于是进入房中,也就丢过不在心上。 至晚间,正待歇息之时,忽听一片声打的门响,许多人乱嚷,说:"本府太爷差人来传人问话。"封肃听了,唬得目瞪口呆,不知有何祸事

再别康桥是送别诗吗不是的话，是什么诗

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诗四首

归园田居（其三）

陶渊明的《归园田居》一共有五首，这是其中的第三首。诗人在南山下种豆，“草盛豆苗稀”，很显然他不善于种田，但是早出晚归，不辞劳苦，在回家的路上，夕露沾湿了衣裳，而他毫不在意，说“但使愿无违”。从表面上看，这首诗写的是田园劳作之乐，但是把这首诗和作者其他的诗结合起来看，作者的“愿”其实有它特殊的内涵──要按照自己的意愿生活，不想在那污浊的现实世界中失去自我，即使做一个农夫也比在官场“为五斗米折腰”强。

陶诗用语十分平淡自然，在雕琢诗风弥漫文坛的魏晋时代显然没有得到人们的认可，钟嵘的《诗品》仅把陶诗列为“中品”。陶诗朴质的风貌实际上开启了隋唐诗风的先河。这首诗朴素如随口出，“种豆南山下”“夕露沾我衣”之语不见丝毫修饰，平淡的口语和醇美的诗意和谐地统一起来，质而实绮，癯而实腴，形成陶诗的艺术特点。

使至塞上

开元二十五年（737）的春天，王维奉唐玄宗之命，赴西北边塞慰问战胜吐蕃的河西副大使崔希逸，这实际上是被排挤出朝廷。这首诗所写的就是这次出使的情景。

诗人以简练的笔墨写了此次出使的经历。“单车欲问边”，写自己轻车简从，要前往边境慰问将士。要走多远呢？“属国过居延”，是要到远在西北边塞的居延。山高路远，诗人觉得自己好像“征蓬”一样随风而去，又恰似“归雁”一般进入胡天。既言事，又写景，更在叙事写景中传达出幽微难言的内心情感。经过长途跋涉，诗人终于“萧关逢候骑”，却没有遇见将官。一问才知道“都护在燕然”：将官正在燕然前线呢!故事似乎还要延续下去，但诗歌却于此戛然而止，给人留下回味的余地。

诗人以传神的笔墨刻画了奇特壮美的塞外风光。“大漠孤烟直，长河落日圆”，笔力苍劲，意境雄浑，视野开阔，被王国维赞为“千古壮观”的名句。试想，那茫茫无边的沙漠，只有用一个“大”字才能状其景观；在这纯然一色、荒凉无边的背景之上，那烽火台上燃起的一缕白烟直上云霄，是多么醒目，“孤烟”二字正能状其神韵。“孤烟”之后随一“直”字，使景物显得单纯简净，直入人心。“长河落日圆”，苍茫的沙漠，没有山，没有树，只有黄河横贯其间。视野所及，大漠无边无际，黄河杳无尽头，“长”字便自然涌上作者心头。而“长河”之上，是那一轮圆圆的落日，这里的“圆”字与前面的“直”字，都用得逼真传神，难以言其妙处。

“大漠孤烟直，长河落日圆”这两句诗充分体现了诗中有画的特色，非常讲究景物的画面感。首先，它有画一样的构图，从天边的落日到空中的烽烟到地下的河流，从近处的烽烟到远处的夕阳到绵延无边的大漠，画面上的景物虽不多，但是空间阔大，层次很丰富。其次，它有画一样讲究的线条，一望无际的大漠上，纵的是烟，横的是河，圆的是落日，寥寥几笔，就用简约的线条勾勒出景物的基本形态，概括性极强，仿佛抽象派的作品。第三，这两句在色彩上也很丰富，广阔无垠的大漠黄沙漫漫，黄昏橘红色的夕阳收敛了光辉，静静地居于天际，辉映着波澜不惊的闪着白光的河水，沙漠上升起一缕白色的烽烟，直上高空，雄浑寥廓的边塞风光如在目前。

《红楼梦》里香菱说：“这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像是见了这景的。若说再找两个换这两个，竟再找不出两个字来。”她虽然不能够清楚地说出这两个字到底好在哪里，但是凭直觉感到它们描写孤烟与落日非常形象，不可替代。苏轼评价王维云“味摩诘之诗，诗中有画；味摩诘之画，画中有诗”，真是非常恰当啊。

对“烟”的不同理解：有人认为是烽烟，有人认为是炊烟。

渡荆门送别

此诗是诗人开元十三年（公元725年）出蜀至荆门时所作。随着船的移动，两岸的景色像画卷一样展开、变换。作者很自然地描绘了舟过荆门时所见景色。颔联用游动的视角来描写景物的变化，船由蜀地到荆门，两岸的地势由山脉过渡到平原，山峦从作者的视野中一点点地消失，江水冲下山峦向着广阔的原野奔腾而去。颈联通过两幅美丽的画面来形容江上的美景，第一幅是水中映月图，明月映入水中，如同飞下的天镜，写夜间的风景；第二幅是天边云霞图，云霞飘飞，如同海市蜃楼一般变幻多姿，写黄昏的风景。这么美的景色，真让人陶醉!但是“应怜故乡水，万里送行舟”两句却突然一转，由欣赏美景转入深沉的乡情之叹，还是故乡的水好啊，把我的船送到万里之外，还不忍分别。含蓄地抒发了思乡之情，将全诗用一根无形的线收束在一起，余音袅袅。王夫之《唐诗评选》说“结二句得象外于环中，飘然思不穷，唯此当之。”

全诗运古诗浑壮豪放的气势于声调格律之中。首联叙事，颔联颈联写景，尾联抒情。时空广阔，写景有灵动之感，情韵悠长。

对“送别”的不同理解：

这两个字历来解释不一：一说指江水送自己离别蜀中，一说赠给送别的友人。清人沈德潜（《唐诗别裁》卷一○）认为“诗中无送别意，题中二字可删。”唐汝询《唐诗解》疑“送别”二字为衍文。

游山西村

在一个丰收的年景，诗人受到邀请，来到农家。走在通往山西村的山路上，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，路疑无而实有，景似绝而复出，终于来到山西村，这里山环水绕、柳暗花明，一派花团锦簇的景象，这两句诗蕴含着生活的哲理，比喻困境中也往往蕴含着希望。在山西村，正值社日临近，农民们衣着简朴，吹箫击鼓，结队往来，热闹非凡。诗人盼望着以后能够有时间乘月色出游，随时拄着手杖来敲门拜访，恋恋不舍之情溢于言表。诗人陶醉在山野风光和农村的人情美里，对这次郊游发出了由衷的感叹。

全诗紧扣“游”字，按时间推移展开叙述，层次清晰，语言生动。中间两联对偶自然工整，显示出诗人锤炼语言的非凡功力。

对“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的不同理解。“山重水复”写地形的复杂，显示出所经山水之无穷变化。“柳暗花明又一村”，一说认为山西村坐落在花团锦簇之中，“柳暗花明”是山西村周围的环境；一说认为“柳暗花明”是比喻的说法，“柳暗”比喻路上的曲折，“花明”比喻终于找到了山西村。

25 诗词曲五首

1．酬乐天扬州初逢席上见赠

这是古代酬赠诗中的名篇。唐敬宗宝历二年（826），诗人罢和州刺史，回归洛阳，途经扬州，与罢苏州刺史的白居易相会。在酒席上，白居易吟诗《醉赠刘二十八使君》相赠。在诗中，白居易对刘禹锡被贬谪的遭遇，表示了同情和不平。于是刘禹锡写了此诗回赠白居易。

诗的颔联，刘禹锡运用了两个典故。一是“闻笛赋”，指曹魏后期向秀的《思旧赋》。向秀与嵇康、吕安是好友，嵇康、吕安为司马氏，向秀经过两人旧居时，听到邻人吹笛子，其声“慷慨”激昂，向秀感音而叹，写了《思旧赋》来表示对嵇康、吕安的怀念。另一是“烂柯人”，据《述异记》所载，晋人王质入山砍柴，见二童子对弈，他观棋至终局，发现手中的“柯”（斧头的木柄）已经朽烂了。王质下山，回到村里，才知道已经一百年过去了，同时代的人都已尽。“怀旧”句表达了诗人对受害的战友王叔文等的悼念，“到乡”句抒发了诗人对岁月流逝，人事变迁的感叹。用典贴切，感情深沉。“乡”指洛阳。一本作“郡”，郡指扬州。扬州是当时淮南节度使的治所，而和州是隶属于淮南道的。

诗的颈联，紧承颔联而来。“沉舟”和“病树”是比喻久遭贬谪的诗人自己，而“千帆”和“万木”则比喻在他贬谪之后那些仕途得意的新贵们。这一联本是刘禹锡感叹身世的愤激之语，由于它客观上包含着新陈代谢的自然规律，其意义就不仅局限于诗人的身世之感了。白居易称赞这一联“神妙”，就是从诗的思想性和艺术性，景、情、理相结合的角度来评价的。后来的欣赏者和引用者可以不必以“沉舟”和“病树”自比，而只采取这一联所表达的哲理，来说明没落的事物就让它没落吧，新生的事物必然要发展起来，社会在前进，前景无限美好的道理。后人的引用义与刘禹锡的本义不完全契合，这是不奇怪的。不同时代的欣赏者，在欣赏特定时代的某一具体作品时，思想感情上会产生某种基本一致的艺术感受，人们称之为“共鸣”。但文艺欣赏中的共鸣是十分复杂的，不同时代的人，欣赏某一作品时所产生的共鸣，不会与作者创作时的思想感情完全一致。例如：唐代伟大诗人杜甫在《蜀相》一诗中吟出“出师未捷身先，长使英雄泪满襟”的名句，是出于其不得“致君尧舜上”的感慨；三十多年后，领导政治革新运动的王叔文，读杜甫的这两句诗，“欷泣下”，则出于其与宦官、藩镇斗争失败的哀思。

诗的尾联，似乎写得很平淡，说的是酒席上的事情，其实是点睛之笔，不能忽略。“长精神”三字，含义深刻，表现了诗人意志不衰，坚韧不拔的气概。

刘禹锡在这首诗中运用了层层递进的手法。首联，诗的第一层，先写自己无罪而长期被贬的遭遇，为全诗定下了愤激的基调。颔联，诗的第二层，通过对受害战友的悼念，以及自己回到故乡竟然恍如隔世的情景，使愤激之情进一步深化。颈联，诗的第三层，推开一步，对比了自己的沉沦与新贵的得势，诗人的愤激之情达到了顶点。尾联，诗的第四层，急转直下，表示并不消极气馁，要抖擞振奋，积极进取，重新投入生活，以自勉自励结束。层层深入，言简意深。愤激而不浅露，感慨而不低沉，惆怅而不颓废，堪称刘禹锡的代表作品。刘禹锡在这首诗中所表现的身经危难，百折不回的坚强毅力，给后人以莫大的启迪和鼓舞，所以古今传诵，交口称赞。

2．赤壁

《赤壁》的开头便与众不同。《过华清宫》是由回望引起回想，杜牧还有很多咏史诗是一开头就高度概括，纵横驰骋。此诗的开头却只从一件不起眼的折戟写起。这一片与古代战争有联系的折戟，很自然地引起后文对历史的咏叹。但是，这两句的作用主要不在于作为诗的引导，它本身也蕴含着强烈的意念活动。沙里沉埋着铁戟，点出此地曾有过历史风云。折戟沉沙而仍未销蚀，又暗寓岁月流逝而物存人非之慨。凡是在历史上留下过踪迹的人物、事件，常会被无情的时光销蚀掉，也易从人们的记忆中消逝，就像这铁戟一样沉沦埋没，但又常因偶然的机会被人记起，或引起怀念，或勾起深思。正由于发现了这片折戟，使诗人心绪无法平静，因此他要磨洗并辨认一番，发现原来是“前朝”──三国赤壁之战时的遗物。这一场决定了三国鼎立局面的重大战斗，英雄云集，何等壮伟。因此，“认前朝”又进一步勃发了作者浮想联翩的思绪，为后二句论史抒怀作了铺垫。全诗最精彩的，当然是久为人们传诵的末二句。这二句是议论。“认前朝”，本来可以写对这场战争的回顾，但是他省略了，所以不是缅怀，不是描述，也不是一般的历史评价，而是直接的对历史结局提出自己的评判。史学家们在论赤壁之战这场关系到三国鼎立局面的大事件时，基本的政治倾向常常是把同情放在吴、蜀一边。因为有这倾向，也便把这场战争的胜负看作理所当然的事。杜牧一反传统看法，认为若不是东风给周瑜以方便，胜者就可能是曹操，历史将要重写。从不被人怀疑的地方提出疑问，引起议论，反映出他敏锐的历史眼光和独到的史识。首先，他不以成败论英雄，对战争的一方──曹操提出了有异于史家的评价。其次，他认为历史上英雄的成功都有某种机遇。他在一个更高的层次观察、思考着历史，顿使诗歌平添一种更上一层楼的气概。史论有如此气魄，而其表述方式却那样风流潇洒。不直言战争之胜败，而说“铜雀春深锁二乔”。铜雀台为曹操晚年享乐处，蓄姬妾歌妓于其上。拈出铜雀，使人联想到曹操纵欲的这一面；铜雀而又言“春深”，又加一层风流温馨。用一“锁”字，重台密阁，更加重了藏娇之意。试想英雄如曹操者，于横扫天下胜利之后，拥江东二乔于铜雀台，弦歌，以享受缠绵之春色，当是何种得意气概。写设想中的东吴败亡，不言河山破碎，生民涂炭之类，而拈出“二乔”入魏以暗喻，同样把东吴领袖人物之风流儒雅的风神传递出来了。把硝烟弥漫的战争的胜负，把如此重大的历史大事件写得如此蕴藉，非杜牧不能。杜牧是风流才子，善写闺情恋意，他把这种表述方式用于庄重的史论，而且天衣无缝地融为一体，便表现了杜牧特有的风韵情采。但是杜牧之写史论，除了为表现出非凡的史识，还曲折地反映出他的抑郁不平和豪爽胸襟。慨叹历史上英雄成名的机遇，是因为他自己生不逢时，有政治军事才能而不得一展。它似乎又还有一层意思：只要有机遇，相信自己总会有作为，显示出一种逼人的英气。

3．过零丁洋

此诗是文天祥的代表作，作于作者被俘后第二年正月过零丁洋时。后来元军统帅张弘范再逼他写信招降南宋在海上抵抗的将领张世杰等人，文天祥出此诗以明志节。

诗歌首联写了个人和国家的两件大事：一是在他21岁时，明经入仕，因科举而走入仕途；二是在国家危急存亡关头，起兵勤王抗元。第二联写国家山河破碎，局势危急，个人命运也动荡不安，国家命运和个人命运紧密相连，历经艰辛危苦。第三联上句追忆当年兵败福建时，忧念国事的心情，下句写目前不幸被俘的孤独处境。诗歌很巧妙地借惶恐滩和零丁洋两个地名，写出了形势的险恶和境况的危苦。最后一联，直抒胸臆，表明自己以明志的决心，是千古传诵的名句。

全诗概括了作者一生中的重大事件，熔叙事和抒情言志为一炉，慷慨悲凉，感人至深。

4．水调歌头（明月几时有）

这首词是咏中秋最著名的作品之一，千百年来脍炙人口，流传广泛。词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。”可见，此词作于丙辰年，即宋神宗熙宁九年（1076），此时作者在密州（今山东诸城）太守任上，政治上失意，与弟苏辙也已七年不见。中秋对月，心情抑郁惆怅，怀念手足兄弟，是很自然的。词的上片极写作者在“天上”、“人间”的徘徊、矛盾，下片写对月怀人，以积极乐观的旷达情怀作结。

“明月几时有，把酒问青天？”中秋夜，月自然是主角，前人面对无限时空，一轮孤月，早已产生了疑问：“江畔何人初见月，江月何年初照人”（张若虚《春江花月夜》）；“青天有月来几时，我今停杯一问之”（李白《把酒问月》）。苏轼之问，陡然发之，把作者对宇宙和人生的疑惑端了出来，也显露出词人对明月的赞美和向往。紧承这一问，又有了下一问：“不知天上宫阙，今夕是何年？”对宇宙和人生的哲理思考更进了一步，对明月的赞美向往之情，也更深了一层。既然天上宫阙如此美好，当然会产生乘风归去的念头。上天而说“归去”，因为在作者看来，也许那美好皎洁的月亮，才是自己精神的家园。然而真要弃绝人世，飘然仙去，词人又有些犹豫了，“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，作者的遐想愈来愈飘渺，而终不忍弃绝人世：“起舞弄清影，何似在人间。”飞天探月，出尘之思，终于让位于对人间生活的热爱。

下片紧承上片最后两句的入世情怀和月色描写，仍然写月，写月光的移动和月下的不眠之人。“不应有恨，何事长向别时圆？”这一问，转入了抒发怀人之情。好像是对月有怨怼之意，其实是写亲人不能团聚的惆怅。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”宕开一笔来说，表现了词人由心中有所郁结，到心胸开阔，作达观之想的心理变化。最后，水到渠成地唱出了“但愿人长久，千里共婵娟”的放达宽慰之语。“隔千里兮共明月”（谢庄《月赋》），远隔千里之人，同处在这美好的月光之下，虽不能团聚，也能有所安慰了。全词乐观旷达的情怀和深邃的哲理趣味，在行云流水般的语言和美妙的意境中，自然呈现出来。

5．山坡羊潼关怀古

这首曲是作者于元文宗天历二年（1329年）在就任陕西行台中丞的途中所作。潼关位于东西两京（洛阳、长安）之间，历来是兵家必争之地，常常触动行经者的怀古之情。这首曲借凭吊潼关古迹，表现了一个历史的主题：在漫长的封建社会中，无论怎样改朝换代，人民依旧过着痛苦的生活。

全曲可分三层：第一层（前三句）写潼关的雄伟气势，以“聚”形容潼关在重重山峦的包围之中，以“怒”形容黄河之水的奔腾澎湃，从视觉和听觉两个方面写出潼关的险要，然后用“表里山河”一语收住，暗示它是历来兵家必争之地，由此自然引出下一层的感慨内容。第二层（中间四句）写作者路经潼关时的所见所想。“望西都，意踌躇”写作者驻马远望、感慨横生的样子。“西都”即长安，曾经是好几个朝代的都城，它繁荣昌盛的景象在古籍中也曾有过记载，可如今眼前只剩下一片荒凉。“宫阙万间都作了土”，便是这由盛到衰过程的真实写照。这是何等令人“伤心”啊!这一层看起来只是回顾历史，而没有直接提到战争，然而历代改朝换代的战争的惨烈图景却跃然纸上。第三层（最后两句）写作者的感慨：一个朝代兴起了，必定大兴土木，修建豪华的宫殿，从而给人民带来巨大的灾难；一个朝代灭亡了，在战争中遭殃的也是人民。“兴，百姓苦；亡，百姓苦”，这其实是作者对以往历史所作的概括与评判。作者在当时的历史条件下有这样的认识是难能可贵的。

30 诗五首

1．饮酒（其五）

《饮酒》诗共二十首，原序说这些诗都是醉后所写，故总题为“饮酒”。这一首写诗人如何从大自然里悟出人生的真正意义，获得恬静的心境。

返回自然是陶渊明的人生理想，他把这一理想落实在“人境”，于朴素的田园生活中追求精神的自由完满，宅心玄虚却不轻忽人事，精神高迈而不废人生。“车马喧”意谓奔竞于仕宦之途的喧嚣。这里说“结庐在人境，而无车马喧”，系自赋身处人境，不废衣食，犹能免于世俗的困扰。

“问君何能尔？心远地自偏。”诗人以“君”自指，自问自答，言语之间自豪而自足。“尔”，作如此、如是解，概指前面二句。“心远”谓心境高远，有此一心境遂能免于“车马喧”，其地得以自偏。陶渊明之居处，只是结一草庐，然而在他的周围是蓬勃生发、活泼宽舒的大自然，俯仰之间，物我两忘，中情欣乐。而陶渊明所托，亦不专在其屋与其耕。耕种之余还读吾书，“奇文共欣赏，疑义相与析”，又有“素心人”一同“抗言谈在昔”、“登高赋新诗”、“言笑无厌时”。这些人文生活，乃使人从其短暂的百年生活之外，接触到自有人文以来的千载人生。陶渊明身居田园，一面亲就自然，一面又能在人文陶冶中，成就了一种艺术化的人生，涵养了一个自由、高迈、充沛的心灵。

“采菊东篱下，悠然见南山”是心与自然的会意和亲近。“采菊东篱下”本是写实，陶家庭院东边有一道篱笆，篱下种着菊花。因为陶渊明爱菊、咏菊，寄托着高洁的情致，菊花几乎成了陶渊明的化身，后人只要言菊花就会想起陶渊明。连带着“东篱”这个词也有了一种象征的意义，象征远离尘俗、洁身自好的品格。“南山”即庐山。庐山拥山川之灵异，历来为高士逸民栖居之地，陶渊明亦常往来之。又《归园田居》云“少无适俗韵，性本爱丘山”。南山在现实里和陶渊明的精神上都隐然是世俗尘网的对立物。陶渊明以其高洁之情怀、悠然之情兴，会心于南山，物我两契，陶然自乐。

“山气日夕佳”紧承上句“悠然见南山”而来，是南山的暮景。傍晚，山上的气象愈发美好，在这从容而浑然的暮色里，飞鸟一群群地结伴而还。陶诗的自然意趣常常寄托在对于飞鸟的吟咏之中。飞鸟翩然来归，既可以看作是陶渊明归返自然、躬耕自乐的艺术的化身，又是诗人感兴悟会的物态天趣。飞鸟晨出夕还，眷恋山林，宇宙万物莫不顺乎自然；人亦当返回自然，摆脱礼教的各种约束和世俗的各种机巧与虚伪，回到质朴的状态，恢复人的自然本性。陶渊明从飞鸟悟出返朴归真的人生真谛，不胜欣慰。他本想说明白，却又不可言传。“此中有真意，欲辨已忘言。”所谓“真”，即是人的自然本性。萧统《陶渊明传》言其“任真自得”，陶渊明在田园中保全了一份质性自然的“真我”，涵养了一种适性与自得的精神境界，“真”是他的人格力量，“任真”使他能够独立于虚伪、污浊的社会之外。他从大自然中领悟到的这一“真意”即是其人生理想。

2．行路难（其一）

“行路难”是乐府古题，多咏叹世路艰难及贫困孤苦的处境。李白这组《行路难》诗主要抒发了怀才不遇的情怀，这里选的是第一首，在悲愤中不乏豪迈气概，在失意中仍怀有希望。

诗以叙事开篇，渐而过渡到抒情。开头以极为夸张的笔法领起，写“金清酒”，“玉盘珍羞”，仿佛在营造欢乐的宴饮气氛，似乎是一首“祝酒歌”。但三四句急转直下，忽说“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”!这样强烈的反差，衬出诗人内心的悲苦。当精神苦闷的时候，美味佳酿也难以下咽。南朝宋诗人《拟行路难》第六首开头为：“对案不能食，拔剑击柱长叹息。”李白显然化用了这一诗句，不过增加了“对比度”，以乐景写哀，强化了哀的程度。那么，诗人的悲哀到底是因为什么呢？答案是模糊的，朦胧的，充满“诗意”的。“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”，这是一种忧来无端的惆怅，是一种无所适从的迷惘。诗人以形象化的语言，写出了世途的艰难，寓含着无限的悲慨。现实之路虽然坎坷险阻，但梦还在，理想还在。诗人多么希望像姜太公一样，八十岁遇周文王，一展宏才；像伊尹那样，梦见自己乘舟到“日边”，有为于当世。但理想和现实是有距离的，理想不能征服现实，现实也不肯认同理想。这样的痛苦交织于诗人心中，他终于发出“行路难!行路难!多歧路，今安在？”的感叹。诗的结尾，在沉郁中振起，坚定了“长风破浪”的信心，重新鼓起沧海扬帆的勇气。

你觉得哪一首诗是李白最狂的诗

《再别康桥》不是关于送别的，通过创作背景就可了解这是一首写景的优美的抒情诗。

创作背景：

此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集-序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的心灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）

1928年诗人故地重游。11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情节”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。[2]

此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国上海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时时间比较紧急，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。

《再别康桥》是一首写景的抒情诗，抒发的是什么呢？三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。意是主观思想感情；境是诗内描写的客观景物。何谓意境？是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩”这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。

“那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾”，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里“柳”——“留”，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用“在我心头荡漾”，把牵挂表现的非常形象。当然他的手法是比拟的手法（拟人、拟物），与第三句话合在一起讲，“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘做一条水草”，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。再次，我觉得它不是完全脱离中国诗歌的意境的，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。第二句是化客为主，第三句是移主为客，做到两相交融，物我难忘。这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。这就是我们前面所讲的三个方面：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。而我们欣赏诗也是从形象入手，来逐渐接受诗人的心灵的。第四节是转折点，“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。这句诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹”，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。那么这个梦引起我们什么感觉呢？这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻“像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟”，大家知道梦境是美好的，钟声是悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。1927年他的梦想破灭了，又与陆小曼不和，很消沉。

第五节，既然谈到梦，那么这次再来康桥，再回母校，是不是来寻梦的呢？“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”这句诗是徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用“一船星辉”来比喻那时的生活，带有象征的意味。

最好的诗是第三句诗。过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这句诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。“悄悄是离别的笙萧”是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以“萧”来比喻“悄悄”来说明诗人的心境，因此，“悄悄”的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。诗歌讲究精练，为什么一再重复“沉默”“悄悄”“轻轻”？这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。

其实“沉默”是人的最深的感情。例如，柳永的《雨霖铃》中的语句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，再如苏轼的词《江城子》“十年生两茫茫”，他回忆他的妻子王弗后的十年，回忆他们相见的时候“相顾无言，唯有泪千行”。“此处无声胜有声”，还有李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”使用反衬手法，三月春光明媚，白花盛开，可惜好友欲离我而去。如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，下两句“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”。“意在言外，旨在象内”。“不着一字，尽得风流”往往用在评价诗，意思诗不说愁，却把愁表现得最为恰当，看着朋友走掉，长久孤立的站着，表现感情的深厚。如王国维说的“一切景语皆情语”，“写景即抒情”。所以“唯见长江天际流”能引起我们很多的遐想，又如利于李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，只要能让我们产生联想的诗就是好诗，这些都告诉我们欣赏诗要调动我们知识的积累，像形、相似的诗能在头脑中产生，用此来理解新诗。写得好都是诗人生活经历的提炼和升华，换句话，我们通过生活的桥梁可以达到诗人的心灵。例如，刚离开父母的学子读《再别康桥》是不是更有感觉？为什么"沉默时感情最深"呢？像生活中的例子，感情最深的表达时机、船都已走了，但送别的人伫立不动，若有所思。结合句中"沉默是今晚的康桥"，康桥尚且如此，诗人何以堪？实际反衬了诗人对康桥的感情非常深厚，因此，"悄悄"就带着诗人的主观感情了。

第七句“悄悄的我走了，正如我悄悄的来，挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，我认为“云彩”有象征意味，代表彩虹似的梦，它倒映在水中，但并不带走，因此再别康桥不是和他母校告别，而是和给他一生带来最大变化的康桥文化的告别，是再别康桥理想。以上才是深入理解了这首诗。

再粗略讲一下，《再别康桥》这首诗充分体现了新月诗派的“三美”，即绘画美、建筑美、音乐美。音乐美是徐志摩最强调的，其中第一句和最后一句是反复的，加强节奏感，且其中的词是重叠的，例如“悄悄”、“轻轻”、“沉默”，再者每句诗换韵，因为感情是变化的，所以不是一韵到底的。再是音尺，“轻轻的我走了”，三字尺，一字尺，二字尺，符合徐志摩活泼好动的性格，再是压韵。所谓建筑美，一、三句诗排在前面，二、四句诗低格排列，空一格错落有致，建筑有变化；再者一三句短一点，二四句长一点，显出视觉美，音乐是听觉，绘画是视觉，视觉美与听觉美融通，读起来才会感觉好。再谈到绘画美即是词美，如“金柳”“柔波”“星辉”“软泥”“青荇”这些形象具有色彩，而且有动态感和柔美感。

这三者结合起来，徐志摩追求“整体当中求变化，参差当中求异”，显示出新月似的特点和个性，所以我概括为：柔美幽怨的意境，清新飘逸的风格。

《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。

全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。

这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。

诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

《马诗》一共几首

无疑是李白的《庐山谣寄卢侍御虚舟》，开头就写到“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。”，意为我本来就象楚狂接舆，高唱凤歌嘲笑孔丘。写这首诗的时候，李白已经差不多六十岁了，当时的人们都知道，那个年轻时“光芒万丈长”，自诩“岂是蓬篙人”的大才子李白，可能这辈子也就这样了：潦倒、穷困、年老、一身硬骨、一肚子牢骚……可他始终不愿向折磨他的现实低头。

全诗如下：

庐山谣寄卢侍御虚舟

唐代李白

我本楚狂人，凤歌笑孔丘。

手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。

五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。

庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张。

影落明湖青黛光，金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。

香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。

翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。

登高壮观天地间，大江茫茫去不还。

黄云万里动风色，白波九道流雪山。

好为庐山谣，兴因庐山发。

闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。

早服还丹无世情，琴心三叠道初成。

遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。

先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。

全诗的解释如下：

我本是像那个接舆楚狂人，

高声唱着凤歌去嘲笑孔丘。

手里拿一根镶绿玉的棍杖，

大清早辞别著名的黄鹤楼。

攀登五岳寻仙道不畏路远，

这一生就喜欢踏上名山游。

秀美的庐山挺拔在南斗旁，

九叠云屏像锦绣云霞铺张，

湖光山影相互映照泛青光。

金阙岩前双峰矗立入云端，

三叠泉如银河倒挂三石梁。

香炉峰瀑布与它遥遥相望，

重崖叠嶂耸云霄莽莽苍苍。

翠云红霞与朝阳相互辉映，

鸟儿也飞不过吴天广又长。

登高远望天地间壮观景象，

大江悠悠东流去永不回还。

天上万里黄云变动着风色，

江流波涛九道如雪山奔淌。

我喜欢为雄伟的庐山歌唱，

这兴致因庐山风光而滋长。

闲时观看石镜使心神清净，

谢灵运足迹早被青苔掩藏。

我要早服仙丹去掉尘世情，

修炼三丹和积学道已初成。

远远望见仙人正在彩云里，

手里捧着芙蓉花朝拜玉京。

早已约好神仙在九天会面，

希望迎接你一同邀游太清。

词句注释

谣：不合乐的歌，一种诗体。卢侍御虚舟：卢虚舟，字幼真，范阳（今北京大兴县）人，唐肃宗时曾任殿中侍御史，相传“操持有清廉之誉”（见清王琦注引李华《三贤论》），曾与李白同游庐山。

楚狂人：春秋时楚人陆通，字接舆，因不满楚昭王的政治，佯狂不仕，时人谓之“楚狂”。

凤歌笑孔丘：孔子适楚，陆通游其门而歌：“凤兮凤兮，何德之衰……”劝孔不要做官，以免惹祸。这里，李白以陆通自比，表现对政治的不满，而要像楚狂那样游览名山过隐居的生活。

绿玉杖：镶有绿玉的杖，传为仙人所用。

五岳：即东岳泰山，西岳华山，南岳衡山，北岳恒山，中岳嵩山。此处泛指中国名山。

南斗：星宿名，二十八宿中的斗宿。古天文学家认为浔阳属南斗分野（古时以地上某些地区与天某些星宿相应叫分野）。这里指秀丽的庐山之高，突兀而出。

屏风九叠：指庐山五老峰东的九叠屏，因山丸叠如屏而得名。

影落：指庐山倒映在明澈的鄱阳湖中。青黛（dài代）：青黑色。

金阙（què确）：阙为皇宫门外的左右望楼，金阙指黄金的门楼，这里借指庐山的石门——庐山西南有铁船峰和天池山，二山对峙，形如石门。

银河：指瀑布。三石梁：一说在五老峰西，一说在简寂观侧，一说在开先寺（秀峰寺）旁，一说在紫霄峰上。近有人考证，五老峰西之说不谬。

香炉：南香炉峰。瀑布：黄岩瀑布。

迥崖沓（tà踏）嶂：曲折的山崖，重叠的山峰。凌：高出。苍苍：青色的天空。

吴天：九江春秋时属吴国。整句诗的意思：连鸟也难以飞越高峻的庐山和它辽阔的天空。

大江：长江。

黄云：昏暗的云色。

白波九道：九道河流。古书多说长江至九江附近分为九道。李白在此沿用旧说，并非实见九道河流。雪山：白色的浪花。

石镜：古代关于石镜有多种说法，诗中的石镜应指庐山东面的“石镜”——圆石，平滑如镜，可见人影。清我心：清涤心中的污浊。

谢公：谢灵运。

服：服食。还丹：道家炼丹，将丹烧成水银，积久又还成丹，故谓“还丹”。

琴心三叠：道家修炼术语，一种心神宁静的境界。

玉京：道教称元始天尊在天中心之上，名玉京山。

先期：预先约好。汗漫:仙人名，一云造物者。九垓（gāī该）：九天之外。

卢敖：战国时燕国人，周游至蒙谷山，见一古怪之士迎风而舞。卢敖邀他同游，那人笑着说：“吾与汗漫期于九垓之外，不可久留。”遂纵身跳入云中。太清：太空。

赏析

此诗为写景名篇。诗人以大手笔描绘了庐山雄奇壮丽的风光，可谓描写庐山的千古绝唱。同时，此诗也表现了诗人的豪迈气概，抒发了诗人寄情山水、纵情遨游、狂放不羁的情怀，表达了诗人想在名山胜景中得到寄托，在神仙境界中逍遥的愿望，流露了诗人因政治失意而避世求仙的愤世之情。　

“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。”起句即用典，开宗明义表达胸襟：我本来就象楚狂接舆，高唱凤歌嘲笑孔丘。孔子曾去楚国，游说楚王。接舆在他车旁唱道：“凤兮凤兮，何德之衰？往者不可谏，来者犹可追！已而！已而！今之从政者殆而！”（《论语·微子》）嘲笑孔子迷于做官。李白以楚狂自比，表示了对政治前途的失望，暗示出要象楚狂那样游诸名山去过隐居生活。“凤歌”一典，用语精警，内容深刻，饱含身世之感。接着诗人写他离开武昌到庐山：“手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”。诗人以充满神话传说的色彩表述他的行程：拿着仙人所用的嵌有绿玉的手杖，于晨曦中离开黄鹤楼。为什么到庐山来呢？是因为“好入名山游。”后两句诗，既可说是李白一生游踪的形象写照，同时也透露出诗人寻仙访道的隐逸之心。

以上是第一段，可谓序曲。然后转入第二段，诗人以浓墨重彩，正面描绘庐山和长江的雄奇风光。先写山景鸟瞰：“庐山秀出南斗旁，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光。”古人认为天上星宿指配地上州域，庐山一带正是南斗的分野。屏风九叠，指庐山五老峰东北的九叠云屏。三句意谓：庐山秀丽挺拔，高耸入云；树木青翠，山花烂熳，九叠云屏像锦绣云霞般展开；湖光山影，相互映照，烘托得分外明媚绮丽。以上是粗绘，写出庐山的雄奇瑰丽；下面，则是细描：“金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。”金阙、三石梁、香炉、瀑布，都是庐山绝景。这四句是从仰视的角度来描写：金阙岩前矗立着两座高峰，三石梁瀑布有如银河倒挂，飞泻而下，和香炉峰瀑布遥遥相对，那里峻崖环绕，峰峦重叠，上凌苍天。接着，笔姿忽又宕起，总摄全景：“翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。”旭日初升，满天红霞与苍翠山色相辉映；山势峻高，连鸟也飞不到；站在峰顶东望吴天，真是寥廓无际。诗人用笔错综变化，迂回别致，层层写来，把山的瑰玮和秀丽，写得淋漓尽致，引人入胜。

然后，诗人登高远眺，以如椽大笔，彩绘长江雄伟气势：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”九道，古谓长江流至浔阳分为九条支流。雪山，形容白波汹涌，堆叠如山。这几句意谓：登临庐山高峰，放眼纵观，只见长江浩浩荡荡，直泻东海，一去不返；万里黄云飘浮，天色瞬息变幻；茫茫九派，白波汹涌奔流，浪高如雪山。诗人豪情满怀，笔墨酣畅，将长江景色写得境界高远，气象万千。何等雄伟，何等壮美！大自然之美激发了大诗人的无限诗情：“好为庐山谣，兴因庐山发。闲窥石镜清我心，谢公行外苍苔没。”石镜，传说在庐山东面有一圆石悬岩，明净能照人形。谢公，南朝宋谢灵运，尝入彭蠡湖口，登庐山，有“攀崖照石镜”诗句（《谢康乐集·入彭蠡湖口》）。李白经过永王璘事件的挫折后，重登庐山，不禁感慨万千。这四句意思是：爱作庐山歌谣，诗兴因庐山而激发。从容自得地照照石镜，心情为之清爽，谢灵运走过的地方，如今已为青苔所覆盖。人生无常，盛事难再。李白不禁油然产生寻仙访道思想，希望超脱现实，以求解决内心的矛盾。

“早服还丹无世情，琴心三叠道初成。”还丹，道家所谓服后能“白日升天”的仙丹。琴心三叠，指道家修炼的功夫很深，达到心和神悦的境界。这两句表明诗人想象着自己有一天能早服仙丹，修炼升仙，以摆脱世俗之情，到那虚幻的神仙世界：“遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。”玉京，道教谓元始天尊居处。诗人仿佛远远望见神仙在彩云里，手拿着莲花飞向玉京。诗人多么向往这样自由自在的世界：“先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。”《淮南子·道应训》载，卢敖游北海，遇见一怪仙，想同他做朋友而同游，怪仙笑道：“吾与汗漫期于九垓之外，吾不可以久驻。”“遂入云中。”汗漫，意谓不可知，这里比喻神。九垓，九天。太清，最高的天空。李白在这诗里反用其意，以怪仙自比，卢敖借指卢虚舟，邀卢共作神仙之游。两句意谓：我李白已预先和不可知之神在九天之外约会，并愿接待卢敖共游仙境。诗人浮想联翩，仿佛随仙人飘飘然凌空而去。全诗戛然而止，余韵悠然。

此诗思想内容比较复杂，既有对儒家孔子的嘲弄，也有对道家的崇信；一面希望摆脱世情，追求神仙生活，一面又留恋现实，热爱人间风物。诗的感情豪迈开朗，磅礴着一种震撼山岳的气概。想象丰富，境界开阔，给人以雄奇的美感享受。诗的韵律随诗情变化而显得跌宕多姿。开头一段抒怀述志，用尤侯韵，自由舒展，音调平稳徐缓。第二段描写庐山风景，转唐阳韵，音韵较前提高，昂扬而圆润。写长江壮景则又换删山韵，音响慷慨高亢。随后，调子陡然降低，变为入声月没韵，表达归隐求仙的闲情逸致，声音柔弱急促，和前面的高昂调子恰好构成鲜明的对比，极富抑扬顿挫之妙。最后一段表现美丽的神仙世界，转换庚清韵，音调又升高，悠长而舒畅，余音袅袅，令人神往。

作者简介

李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

有一种古诗，前一句的后几个字是下一句开头的字，请问下能给几首经典的吗？

23首

(其一)

龙脊贴连钱，银蹄白踏烟。

无人织锦韂，谁为铸金鞭。

(其二)

腊月草根甜，天街雪似盐。

未知口硬软，先拟蒺藜衔。

(其三)

忽忆周天子，驱车上玉山。

鸣驺辞凤苑，赤骥最承恩。

(其四)

此马非凡马，房星本是星。

向前敲瘦骨，犹自带铜声。

(其五)

大漠沙如雪，燕山月似钩。

何当金络脑，快走踏清秋。

(其六)

饥卧骨查牙，粗毛刺破花。

鬣焦珠色落，发断锯长麻。

(其七)

西母酒将阑，东王饭已干。

君王若燕去，谁为曳车辕？

(其八)

赤兔无人用，当须吕布骑。

吾闻果下马，羁策任蛮儿。

(其九)

催榜渡乌江[1]，神骓泣向风。

君王[2]今解剑，何处逐英雄？

(其十)

内马赐宫人，银鞯刺麒麟。

午时盐坂上，蹭蹬溘风尘。

(其十一)

批竹初攒耳，桃花未上身。

他时须搅阵，牵去借将军。

(其十二)

宝玦谁家子，长闻侠骨香。

堆金买骏骨，将送楚襄王。

(其十三)

香幞赭罗新，盘龙蹙蹬鳞。

回看南陌上，谁道不逢春？

(其十四)

不从桓公猎，何能伏虎威？

一朝沟陇出，看取拂云飞。

(其十五)

唐剑斩隋公，□[3]毛属太宗。

莫嫌金甲重，且去捉飘风。

(其十六)

白铁锉青禾，砧间落细莎。

世人怜小颈，金埒畏长牙。

(其十七)

伯乐向前看，旋毛在腹间。

只今掊白草，何日蓦青山？

(其十八)

萧寺驮经马，元从竺国来。

空知有善相，不解走章台。

(其十九)

重围如燕尾，宝剑似鱼肠。

欲求千里脚，先采眼中光。

(其二十)

暂系腾黄马，仙人上彩楼。

须鞭玉勒吏，何事谪高州？

(其二一)

汉血到王家，随鸾撼玉珂。

少君骑海上，人见是青骡。

(其二二)

武帝爱神仙，烧金得紫烟。

厩中皆肉马，不解上青天。

这是一首咏物言志诗。注家一般认为作于开元二十八年（740）或二十九年，正值诗人漫游齐赵，飞鹰走狗，裘马清狂的一段时期。诗的风格超迈遒劲，凛凛有生气，反映了青年杜甫锐于进取的精神。

诗分前后两部分。前面四句正面写马，是实写。诗人恰似一位丹青妙手，用传神之笔为我们描画了一匹神清骨峻的“胡马”。它来自大宛（汉代西域的国名，素以产“汗血马”著称），自然非凡马可比。接着，对马作了形象的刻画。南齐谢赫的《古画品录》提出“六法”，第一为“气韵生动”，第二即是“骨法用笔”，这是作为气韵生动的首要条件提出来的。所谓“骨法”，就是要写出对象的风度、气格。杜甫写马的骨相：嶙峋耸峙，状如锋棱，勾勒出神峻的轮廓。接着写马耳如刀削斧劈一般锐利劲挺，这也是良马的一个特征。至此，骏马的昂藏不凡已跃然纸上了，我们似见其咴咴喷气、跃跃欲试的情状，下面顺势写其四蹄腾空、凌厉奔驰的雄姿就十分自然。“批”和“入”两个动词极其传神。前者写双耳直竖，有一种挺拔的力度；后者不写四蹄生风，而写风入四蹄，别具神韵。从骑者的感受说，当其风驰电掣之时，好象马是不动的，两旁的景物飞速后闪，风也向蹄间呼啸而入。诗人刻画细致，维妙逼真。颔联两句以“二二一”的节奏，突出每句的最后一字：“峻”写马的气概，“轻”写它的疾驰，都显示出诗人的匠心。这一部分写马的风骨，用的是大笔勾勒的方法，不必要的细节一概略去，只写其骨相、双耳和奔驰之态，因为这三者最能体现马的特色。正如张彦远评画所云：“笔才一二，象已应焉，离披点画，时见缺落，此虽笔不周而意周也。”（《历代名画记》）这就是所谓“写意传神”。

诗的前四句写马的外形动态，后四句转写马的品格，用虚写手法，由咏物转入了抒情。颈联承上奔马而来，写它纵横驰骋，历块过都，有着无穷广阔的活动天地；它能逾越一切险阻的能力就足以使人信赖。这里看似写马，实是写人，这难道不是一个忠实的朋友、勇敢的将士、侠义的豪杰的形象吗？尾联先用“骁腾有如此”总挽上文，对马作概括，最后宕开一句：“万里可横行”，包含着无尽的期望和抱负，将意境开拓得非常深远。这一联收得拢，也放得开，它既是写马驰骋万里，也是期望房兵曹为国立功，更是诗人自己志向的写照。盛唐时代国力的强盛，疆土的开拓，激发了民众的豪情，书生寒士都渴望建功立业，封侯万里。这种蓬勃向上的精神用骏马来表现确是最合适不过了。这和后期杜甫通过对病马的悲悯来表现忧国之情，真不可同日而语。

南朝宋人宗炳的《画山水序》认为通过写形传神而达于“畅神”的道理。如果一个艺术形象不能“畅神”，即传达作者的情志，那么再酷肖也是无生命的。杜甫此诗将状物和抒情结合得自然无间。在写马中也写人，写人又离不开写马，这样一方面赋予马以活的灵魂，用人的精神进一步将马写活；另一方面写人有马的品格，人的情志也有了形象的表现。前人讲“咏物诗最难工，太切题则粘皮带骨，不切题则捕风捉影，须在不即不离之间”（钱泳《履园谈诗》），这个要求杜甫是做到了。

大漠沙如雪， 燕山月似钩。

何当金络脑， 快走踏清秋。

《马诗》是通过咏马、赞马或慨叹马的命运，来表现志士的奇才异质、远大抱负及不遇于时的感慨与愤懑，一、二句展现出一片富于特色的边疆战场景色，乍看是运用赋法：连绵的燕山山岭上，一弯明月当空；平沙万里，在月光下象铺上一层白皑皑的霜雪。这幅战场景色，一般人也许只觉悲凉肃杀，但对于志在报国之士却有异乎寻常的吸引力。“燕山月似钩”与“晓月当帘挂玉弓”（《南园》其六）匠心正同，“钩”是一种弯刀，与“玉弓”均属武器，从明晃晃的月牙联想到武器的形象，也就含有思战斗之意。作者所处的贞元、元和之际，正是藩镇极为跋扈的时代，而“燕山”暗示的幽州蓟门一带又是藩镇肆虐为时最久、为祸最烈的地带，所以诗意是颇有现实感慨的。思战之意也有针对性。平沙如雪的疆场寒气凛凛，但它是英雄用武之地。所以这两句写景实启后两句的抒情，又具兴义。

三、四句借马以抒情：什么时候才能披上威武的鞍具，在秋高气爽的疆场上驰骋，建树功勋呢？《马诗》其一云：“龙背铁连钱，银蹄白踏烟。无人织锦襜，谁为铸金鞭？”“无人织锦襜”二句的慨叹与“何当金络脑”表达的是同一个意思，就是企盼把良马当作良马对待，以效大用。“金络脑”、“锦襜”、“金鞭”统属贵重鞍具，都是象征马受重用。显然，这是作者热望建功立业而又不被赏识所发出的嘶鸣。

此诗与《南园（男儿何不带吴钩）》都是写同一种投笔从戎、削平藩镇、为国建功的热切愿望。但《南园》是直抒胸臆，此诗则属寓言体或比体。直抒胸臆，较为痛快淋漓；而用比体，则觉婉曲耐味。而诗的一、二句中，以雪喻沙，以钩喻月，也是比；从一个富有特征性的景色写起以引出抒情，又是兴。短短二十字中，比中见兴，兴中有比，大大丰富了诗的表现力。从句法上看，后二句一气呵成，以“何当”领起作设问，强烈传出无限企盼意，且有唱叹味；而“踏清秋”三字，声调铿锵，词语搭配新奇，盖“清秋”草黄马肥，正好驰驱，冠以“快走”二字，形象暗示出骏马轻捷矫健的风姿，恰是“所向无空阔，真堪托生。骁腾有如此，万里可横行”（杜甫《房兵曹胡马》）。所以字句的锻炼，也是此诗艺术表现上不可忽略的成功因素。《马诗》是通过咏马、赞马或慨叹马的命运，来表现志士的奇才异质、远大抱负及不遇于时的感慨与愤懑，其表现方法属比体。而此诗在比兴手法运用上却特有意味。

一、二句展现出一片富于特色的边疆战场景色，乍看是运用赋法：连绵的燕山山岭上，一弯明月当空；平沙万里，在月光下象铺上一层白皑皑的霜雪。这幅战场景色，一般人也许只觉悲凉肃杀，但对于志在报国之士却有异乎寻常的吸引力。“燕山月似钩”与“晓月当帘挂玉弓”（《南园》其六）匠心正同，“钩”是一种弯刀，与“玉弓”均属武器，从明晃晃的月牙联想到武器的形象，也就含有思战斗之意。作者所处的贞元、元和之际，正是藩镇极为跋扈的时代，而“燕山”暗示的幽州蓟门一带又是藩镇肆虐为时最久、为祸最烈的地带，所以诗意是颇有现实感慨的。思战之意也有针对性。平沙如雪的疆场寒气凛凛，但它是英雄用武之地。所以这两句写景实启后两句的抒情，又具兴义。

三、四句借马以抒情：什么时候才能披上威武的鞍具，在秋高气爽的疆场上驰骋，建树功勋呢？《马诗》其一云：“龙背铁连钱，银蹄白踏烟。无人织锦襜，谁为铸金鞭？”“无人织锦襜”二句的慨叹与“何当金络脑”表达的是同一个意思，就是企盼把良马当作良马对待，以效大用。“金络脑”、“锦襜”、“金鞭”统属贵重鞍具，都是象征马受重用。显然，这是作者热望建功立业而又不被赏识所发出的嘶鸣。

此诗与《南园（男儿何不带吴钩）》都是写同一种投笔从戎、削平藩镇、为国建功的热切愿望。但《南园》是直抒胸臆，此诗则属寓言体或比体。直抒胸臆，较为痛快淋漓；而用比体，则觉婉曲耐味。而诗的一、二句中，以雪喻沙，以钩喻月，也是比；从一个富有特征性的景色写起以引出抒情，又是兴。短短二十字中，比中见兴，兴中有比，大大丰富了诗的表现力。从句法上看，后二句一气呵成，以“何当”领起作设问，强烈传出无限企盼意，且有唱叹味；而“踏清秋”三字，声调铿锵，词语搭配新奇，盖“清秋”草黄马肥，正好驰驱，冠以“快走”二字，形象暗示出骏马轻捷矫健的风姿，恰是“所向无空阔，真堪托生。骁腾有如此，万里可横行”（杜甫《房兵曹胡马》）。所以字句的锻炼，也是此诗艺术表现上不可忽略的成功因素。

官艺是谁

回文诗

有一首很特别，是英文的：

英语中最著名的一个回文，是拿破仑被流放到Elba岛时说的一句话：Able was I ere I saw Elba(在我看到Elba岛之前，我曾所向无敌)，这句话不论是从左向右看，还是从右向左看，内容都一样。

以下是中国的：

贯古妙作《璇玑图》

前秦妇女苏若兰，武功（今陕西人）人，是秦州刺史窦滔的妻子。若兰知识广博，仪容秀丽，谦默自守，不求显耀，深得丈夫窦滔敬重。

窦滔有个宠姬名叫赵阳台，若兰十分嫉妒，每每相见，总免不了一番嘲讽，窦滔常常为此遗憾，心中十分不快。一次，窦滔到襄阳做官，若兰不肯与他同往，他就带着赵阳台去赴任，渐渐和若兰断了音言。若兰十分悔恨，于是费尽心机，织成一块八寸见方的五色锦缎，用文字织成回文诗，这便是有名的《璇玑图》。

此图八百多字，无论反读，横读，斜读，交互读，退一字读，迭一字读，均可成诗。可以读得三言、四言、五言、六言、七言诗一千多首，才情之妙，贯古超今。织者的悲欢忧乐，忠愤感激，好贤厌恶，跃然纸上。

若兰派人把织好的锦图送到襄阳，窦滔读后十分惭愧，深感对不起爱妻若兰。于是幡然醒悟，当即打发赵阳台返回关中。并用隆重的礼仪，把苏若兰接到襄阳，自此以后，夫妻更加恩爱。

琴 清流楚激弦商 秦 曲发声悲摧藏 音 和咏思惟空堂 心 忧增慕怀惨伤 仁

房

兰

凋

茂

熙

阳 厢东步阶西游

休桃林阴翳桑

翔飞燕巢双鸠

流泉清水激扬

长君思悲好仇

愁叹发容摧伤 王

怀

士

思

旧

乡 姿淑窈窕伯召

归思广河女卫

迤逶路遐志咏

欣其人硕兴齐

蕤威璨翠荣曜

悲情我感伤清 南

郑

歌

商

流

徽 周风兴自后妃

楚樊厉节中闱

长叹不能奋飞

双发歌我哀衣

华观冶容为推

宫羽同声相追 荒

*

忘

想

感

所 经离所怀叹嗟

遐旷路伤中情

清帷房君无家

华饰容朗镜明

英曜珠光粉葩

多思感堆为荣 智

怀

德

圣

虞

唐

春 方殊离仁君荣 身 苦惟难生患多 殷 忧缠情将如何 钦 苍穹誓终笃志 真

墙

面

殊

意

感

故 禽心滨均深身

伯改汉物日我

在者之品润乎

域惑步育漫集

故匿风施衍殃

遗亲飘生思衍 加

兼

愁

悴

少

精 怀幽是婴藻文

思河漫漫荣曜

苦艰是丁丽壮

我生何冤允颜

章时桑诗端无

崧盛翳风此平 繁

华

观

曜

始

终 虎龙宁自感思

雕旌孜孜伤情

饰容侧君在时

绣衣梦想劳形

始诗仁颜贞枣

璇情贤衰物岁 岑

幽

岩

峻

嵯

峨 形萤城荣明庭

未犹倾苟难闱

在炎在不受乱

慎盛戒义肤作

深兴后姬原人

虑渐孽班祸谗 妙

显

华

重

容

章

新 旧间离天罪辜 神 恨昭感兴作苏 心 玑明别改知识 深 微至嬖女因佞 臣

霜

冰

齐

洁

志

清 废远微地积何

故离隔德怨因

君殊乔贵其备

子我本乎根旧

惟同堆均难苦

新衾阴匀寻辛 遐

幽

远

旷

离

风 微业孟鹿丽氏

玄倾宣鸣辞理

悼思伤怀日往

叹永感悲思忧

戚戚情哀暮岁

知我者谁世异 诗

兴

感

远

殊

浮 国显行华终调

义怨士容柏松

年衰念是咎愆

劳情谁为独居

叹时怀叹

奇倾鄙贱何如 渊

重

涯

经

网

罗 察大赵婕所奸

远伐氏妤诗凶

祸用飞辞恣害

在昭燕辇极我

防丹实汉骄终

萌青生成盈贞 贤

为

圣

配

英

皇

纯 贞志一专所当 麟 沙流频游异浮 沉 华英翳曜潜阳 林 西昭景薄榆桑 伦

望

谁

思

想

怀

所 薇碎感通明神

云浮寄身轻飞

辉光饰璨殊文

群离散妾孤遗

悲哀声殊乘分

春伤应翔惟归 龙

昭

德

怀

圣

皇 驰若然倏逝惟

亏不盈无倏必

离患体一违心

仪容仰俯荣华

赀何情忧感惟

辞成者作休下 时

盛

意

丽

哀

遗 年殊白日西移

有衰无日不陂

志殊愤激何施

饬身将与谁为

忘节上通神只

葑菲采者无差 光

流

电

逝

推

生 滋愚谗浸顽凶

蒙谦退休孝慈

疑危远家和雍

容节敦贞淑思

持所贞记自恭

从是敬孝为基 匹

离

飘

浮

江

湘

亲 刚柔有女为贱 人 房忧处已悯薇 身 长路悲旷感士 民 梁山殊塞隔河 津

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梁简文帝的“回文诗”

南北朝时，社会黑暗，不安。作为统治阶级的封建帝王更加荒*糜烂，他们或沉湎于歌舞酒色，或醉心于文章辞赋，很少问政。南朝梁简文帝萧纲，为太子时，常与文士徐离、庾眉吾等在一起研诗习文。他们擅长靡绮艳的文辞，描写上层贵族生活居多，创造了有名的“官体”文。

梁减文帝于公元549年登基以后，感到时势日艰，写下了《和东厢王后园回文诗》一首，抒发“树秋飞叶散”的情怀。

枝云间石峰，

脉水浸山岸。

池清戏鹄聚，

树秋飞叶散。

这首诗上下颠倒，则又可读成：

散叶飞秋树，

聚鹄戏清池。

岸山浸水脉，

峰石间云枝。

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苏小妹遥寄回环诗

六月的一天下午，苏小妹与长兄苏东坡正荡舟湖上，欣赏那无边景致，忽然有人呈上苏小妹丈夫秦少游捎来的一封书信。打开一看，原来是一首别出心裁的回环诗：

苏小妹看罢微微一笑，立即省悟出其中的奥秘，读出了这首叠字回文诗：

静思伊久阻归期，

久阻归期忆别离；

忆别离时闻漏转，

时闻漏转静思伊。

苏小妹被丈夫的一片痴情深深感到动，心中荡起无限相思之情。面对一望无际的西湖美景，便仿少游诗体，也作了一首回环诗，遥寄远方的亲人：

苏小妹的诗的读法是：

采莲人在绿杨津，

在绿杨津一阕新；

一阕新歌声漱玉，

歌声漱玉采莲人。

苏东坡在一旁深为小妹的过人才智暗暗高兴，他也不甘寂寞，略加沉吟，便提笔写了如下一首：

这首诗的读法是：

赏花归去马如飞，

去马如飞酒力微；

酒力微醒时已暮，

醒时已暮赏花归。

苏氏兄妹也派人将他们的诗作送与秦少游。

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苏东坡回文题“金山”

金山寺雄峙于长江之滨，历来为游览胜地。宋代大文学家苏东坡，慕金山寺之名，也曾荡舟于明月之中。眼看那江潮雪浪，水天一色，渔火点点，渔歌互答的美景，禁不住醉意微荡，旷怡愉悦，满腹诗情油然而起。他略加沉吟，一首《题金山寺》的回文七律便跃然纸上。

这首七律是：

潮随暗浪雪山倾，

远浦渔舟钓月明。

桥对寺门松径小，

巷当泉眼石波清。

迢迢远树江天晓，

蔼蔼红霞晚日晴。

遥望四山云接水，

碧峰千点数鸥轻。

这首七律讲究平仄对仗，把金山寺的美妙风光，尽收于诗中，读起来令人心旷神怡，情趣盎然。然而更妙的是，这首诗若倒读起来，同样是韵味无穷。

轻鸥数点千峰碧，

水接云山四望遥。

晴日晚霞红蔼蔼，

晓天江树远迢迢。

清波石眼泉当巷，

小径松门寺对桥。

明月钓舟渔浦远，

倾山雪浪暗随潮。

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王安石的《泊雁》诗

宋朝著名文学家王安石，创造态度非常严谨，他的名句“春风又绿江南岸”曾称为千古绝唱，他的另一首回文诗《泊雁》更是匠心独运，使后人望尘莫及：

泊雁鸣深渚，收霞落晚川。

柝随风敛阵，楼映月底弦。

漠漠汀帆转，幽幽岸火然。

壑危通细路，沟曲绕平田。

短短八句，落霞鸣雁，壑危田平，岸边有灯火，江中有帆船，不但有景有情，还有色有声，是幅画家难以画出的美妙的淡泊宁静的图画。

如果把上面的八句颠倒过来诵读，音韵依然谐和，意境更加清新幽深。诗的形式的变化，丝毫不挫伤原诗的内容，不能说不是作者妙手经营的结果。

田平绕曲沟，路细通危壑。

然火岸幽幽，转帆汀漠漠。

弦底月映楼，阵敛风随柝。

川晚落霞收，渚深鸣雁泊。

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陈朝老的《暮春》六言诗

陈朝老，字廷臣，宋祥符末年太学生。他为人刚直，论事剀切，曾因多次上书力谏而遭贬，后遇赦而归耕石门。绍兴年间，朝廷曾三次下诏书征召，朝老坚辞不赴，世有“陈三诏”之美名。

陈朝老不但在政治上有独特见解，他的诗文也另辟蹊径，其中有一首六言回文诗《暮春》，历来为文人所称道。

正读

纤纤乱草平滩，冉冉云归远山。

帘卷深空日永，鸟啼花落春残。

反读

残春落花啼鸟，永日空深卷帘。

山远归云冉冉，滩平草乱纤纤。

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"前七后三“连理回文诗

莺啼岸柳弄春晴，晓月明。

上面十个字，是明代蒋一葵的咏《春》诗。它前面七个字，后面三个字，却能联成一首很好的“七言绝句”。这首诗的完整读法应该是：

莺啼岸柳弄春晴，

柳弄春晴晓月明；

明月晓晴春弄柳，

晴春弄柳岸啼莺。

这是一幅莺啭岸柳，晴春明月的醉人风光图。

这种诗的形式奇特，字句凝练，情趣横生，别具一格。古代文人把它称为大诗中的“袖珍品”，还把这种“前三后七”的七绝诗起了个雅名－－－－连理回文诗。

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秋夜回文诗

清朝康熙癸巳编修云南张月错槎先生善作诗词，一生著作很多，可惜留下较少。他后五十年，《随园诗话》的作者袁枚从他孙子张旭那里得到一首《秋夜回文诗》：

烟深卧阁草凝愁，冷梦惊回几树秋。

悬壁四山云上下，隔帘一水月沉浮。

翩翩影落飞鸿雁，皎皎光寒静斗牛。

前路客归萤点点，边城夜火似流星。

这是一首写景诗，绘声绘色地描写了关边秋夜的清冷和萧瑟情景。如果倒过来读，也还清新有味，不失为一首好诗：

星流似火夜城边，点点萤归客路前。

牛斗静寒光皎皎，雁鸿飞落影翩翩。

浮沉月水一帘隔，下上云山四壁悬。

秋树几回惊梦冷，愁凝草阁卧深烟。

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“斜移月影上窗纱”

合肥东乡“怪才”李南阳，一辈子没参加科举考试，一辈子也不甘为官，浪迹江湖，四海为家。他与李鸿章是同乡，自小结交，私情不薄，他不愿为官，李鸿章也只得作罢。不过，来往也还是有的。

一日，李南阳浪游到北京，顺道去拜望儿时的朋友李鸿章。李鸿章以上宾之礼款待，一则是旧交难忘，二则也惧怕李南阳的“怪才”，一旦得罪，终生抱愧。宴席之后，李鸿章留李南阳住下，李南阳说什么也不愿住在他家，李鸿章再三挽留，李南阳只得答应留住一宿，次日定要赶路。李南阳住惯乡村野店，这一晚虽留宿相爷官邸却怎么也睡不着。天上斜月当空，花叶映在绿纱窗上，微风吹过，叶移影动，更搅得他无法安睡。睁开眼是月光、纱窗、花影，闭了眼还是花叶、月影、纱窗……他毫无睡意，只得披衣下床，在书桌上拣起笔来随便乱画：月影、花叶、窗纱，结果组成了一首“十字回环诗：

这首诗从”斜“字开始往右读成两句，再从”花“字向左读成两句，合起来四句：

斜移月影上窗纱，

影上窗纱是叶花。

花叶是纱窗上影，

纱窗上影月移斜。

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夫妻相忆

枯眼望遥山隔水，往来曾见几心知？

壶空怕酌一杯酒，笔下难成合韵诗。

途路阻人离别久，讯音无雁寄回迟。

孤灯夜守长寥寂，夫忆妻兮父忆儿。

这首诗顺着读时，表现了丈夫背井离乡，鸿雁难渡，夜守孤灯的寂寥，抒发了对久别妻子的深刻思念，不愧是一首情真意切的“夫忆妻”佳作。但是，如果颠倒过来读，内容也随着反过来，变成一首“妻忆夫”的好诗。

二忆父兮妻回夫，寂寥长守夜灯孤。

迟回寄雁无音讯，久别离人阻路途。

诗韵合成难下笔，酒杯一酌怕空壶。

知心几见曾来往，水隔山遥望眼枯。

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晚秋即景

古代诗词中，咏秋之作更多。有一首回文七绝－－《晚秋即景》，给人们留下的印象尤其深刻。究其原因，一是诗的本身写得好，二是顺读倒读皆不失佳妙，三是诗中流露出的情调，暗合了当时那颗快要破碎了的心。诗曰：

烟霞映水碧迢迢，暮色秋色一雁遥。

前岭落晖残照晚，边城古树冷萧萧。

若是倒过来读，便是：

萧萧冷树古城边，晚照残晖落岭前。

遥雁一色秋色暮，迢迢碧水映霞烟。

这首回文诗，顺读倒读均如行云流水，顺理成章，实不可多得。且诗中意境深远，耐人寻味：秋色万里，暮色沉沉，烟霞映水，碧波迢迢，一只孤雁，雁翅上映着落日的余晖，向着遥远的天边飞去。边城的古树映着夕阳的残照，约法显得萧索凄凉。山岭的那边，不时划过孤雁的哀鸣……真是一幅美妙的悲秋

说说“官艺”

不知从什么时候起，我们的不少官员儒雅了起来，品位高了起来，纷纷习书作画拍照写文章，成了名副其实的“儒官”。

这些“官艺”的艺术水准，我实在不敢恭维。“官艺”的作者大都是半路出家，有的连“半路”也说不上，其“最高学历”，也不过就是在短训班培训过一两个月而已。更有甚者，提笔就搞“创作”，连一点基础知识、基本功都没有。作画的，没有练过素描、色彩、设计，不懂近大远小的透视原理，不懂人体的结构和比例，不懂物体的光面和暗面；习书的，不辨二王颜柳，不识真草隶篆；作诗词的，不懂平仄对仗，不懂声律音韵，不问启承转合。兹举数例：官员甲，虽缺乏绘画基本功，但却深谙“画鬼容易画人难”之精髓，专画古代人物。其笔下之人，或头大脚小，或腿长身短，一律头裹包巾，身着长袍，人不像人，鬼不像鬼。官员乙，专门画山，笔蘸墨水，乱抹一气，纵横交错，杂乱无章，似草堆，像鸟窝，他却名之曰“山”。观者赞曰：xx画山，胆大包天。官员丙，写字不懂笔顺，楷书自然不敢问津，却专攻草书，满纸似蚯蚓爬行。官员丁，据说是大学文科毕业，爱写诗词，却不懂平仄音韵和对仗。他每做一件大事，便诗情勃发，以“诗”记之。其笔下之诗词，七字四句者名曰“七绝”；七字八句者名曰“七律”；长短句的字数合某词牌者则名曰“词”，什么“菩萨蛮”、“浣溪沙”、“西江月”，不一而足。

说实在话，这些作品虽然稚嫩、不成熟，总体水平偏低，但官员们的热情也并非不可理解。虽说“人皆可以为尧舜”，但人总不能都成为艺术家、作家。官员公务繁忙，作为一种业余爱好，忙里偷闲玩玩艺术，你也不能对他们要求过高。问题是，有些官员缺少自知之明，过分崇拜权力，以为权力至高无上，有了权便有了一切；以为权与艺成正比，权越大，艺越高。于是，他们便把那些本该自我欣赏、自我陶醉的“作品”推向社会，推向公众，推向市场：举办个人书展、画展、影展和作品研讨会；出版印制精美的书法集、美术作品集、摄影集、专著（有不少官员的“专著”，收集的全是其从政期间由秘书撰写的讲话稿）；举行集子的首发式，发动下属订书、购书。

本来，事情到此也还不算奇怪——人嘛，总有不能正确认识自己的时候，何况是大权在握的官员？真正奇怪的是：“官艺”不管是单篇作品还是集子，一经问世，便好评如潮，有的人还专门为某部书召开座谈会，从各个侧面去论证该书的政治价值和艺术价值。美术书法作品很快便被人高价购买，装入精致的画框，悬挂于单位的会议室、会客室的白壁之上。有的美术作品还被发表在国内著名的报刊上，旁边配有作者的简历，说明作者是“××画派”著名画家云云。讲话集也成了畅销书，被集团购买，像当年的“红宝书”那样，其辖下子民人手一册，以备早读晚诵。于是，“官艺”的作者们都“实至名归”，进美术家、书法家、摄影家、作家协会。有了此等“社会效益”和“经济效益”，谁能不心动？于是，某些官员出了一部集子又出第二部、第三部，其他官员也竞相仿效，争当“儒官”。

这种现象说怪也不怪，一言以蔽之，就是权力这根魔杖在作祟。我认识的一位官员，他在职期间先后出了两部印制精美的画集、两部摄影作品集。据悉，每部集子的工本费要10万元左右，4部就是40万元。据说，这些钱都由企业赞助。我斗胆问一句：我也想出一部杂文集，但企业为什么不赞助我，而偏偏要赞助你这位官员大人？套用京剧《红灯记》李铁梅的一句唱词：“这里的奥妙，我也能猜出几分。”

“官艺”创作是一件名利双收的事，但我还是要奉劝一下热衷此道的官员：艺术创造是神圣的，来不得半点虚伪。艺术水平从来不受权力的左右。作为官员，假如你没有特殊的艺术天赋，又不具备扎实的基本功，最好不要去附庸风雅。与其当个空头的“艺术家”，还不如多为老百姓办几件实事，以免留下笑柄。君不见，一些权势显赫的官员，在台上时人们纷纷请他题字、书写单位名称，但他刚刚下台，题字便被刷掉。我们不能把这仅仅看作是势利之举，其实这也是大浪淘沙，是历史的法则在起作用。青山